Cuando el miedo se convierte en arte

Y aprovechando que hacemos referencia a la obra del director Hideo Nakata, "The Ring" (basado en el libro original de Koji Suzuki), es curioso como se ha hecho tributo a la más mítica y famosa escena de la película, en un combate del juego que calca, incluso de forma escandalosa, la secuencia final del film. Y la verdad es que esta escena no goza de un importante protagonismo dentro del desarrollo del argumento del juego, pero sí muestra un impresionante buen hacer para el género del Survival Horror.

Se trata de un simple combate más, pero que demuestra una vez más el buen hacer que tiene Tecmo en este de las aventuras de terror. Es algo similar a lo que pasaba en la famosa habitación del espejo en la tercera entrega de Silent Hill; nadie se esperaba en ese momento esa impresionante secuencia, y no conozco a nadie que no haya alavado su inclusión en el juego.

Si se dijo en su momento que Project Zero bebía de películas como las del propio Nakata, en esta secuela los guiños a sus creaciones se suceden de forma constante uno detrás de otro: está visto que la joven con largo vestido y oscura melena puede incluso con el más atrevido. Pero estos parecidos, lejos de ser reprochables, no hacen más sino que dar el toque de gracia a la que posiblemente, y junto a algunas como las de Shenmue o Silent Hill, sea la mejor ambientación vista nunca en un juego. Cabe de nuevo la posibilidad de plantearse después de haber visto el 100% de los escenarios del juego, si los videojuegos pueden realmente llegar a ser considerados en algún momento como puro arte.

Ciertamente, el juego nos obsequia con unos escenarios, unos ángulos de cámara y una iluminación (o no-iluminación, según se mire) dignos de los más altos premios que se dan en el cine al apartado de Fotografía. Una atmósfera que en todo momento desprende la angustiosa sensación de soledad que cualquier joven, durante una noche, podría tener al encontrarse solo y sin posibilidad de escapar en un pueblo abandonado y maldito donde tiempo atrás se practicaban macabros rituales.

Tranquilos, no voy a desvelaros demasiado más acerca de una historia que, desde hoy mismo, puede ser considerada como una de las mejores vistas nunca en una aventura. Compleja, y para nada narrada de forma explícita, algo que hemos visto, en casos como silent Hill 2, que acaba por gustar y llenar mucho más al jugador. Siento volver a hacer referéncia a la saga de zombies de Capcom, Resident Evil, pero dudo que mucha gente se haya quedado dándole vueltas a los giros de argumento que nos han contado a lo largo de las 5 entregas de la serie. Y eso, es algo que tanto en Silent Hill, como en el presente Project Zero, sí sucede.

De todas formas, no todo es perfecto en la forma de llevar a cabo el argumento: hay algo de lo que pecaba la primera entrega, y es un lastre que, aunque en menor escala, sigue acusando esta secuela: la forma de contar la historia resulta demasiado plana. En la primera entrega, se nos iba contando poco a poco lo que había pasado en la mansión tiempo atrás, pero mientras nosotros jugábamos, apenas se desarrollaba más argumento dentro de la mansión Himuro. Éramos testigos mediante flashbacks e intros del porqué de la maldición del recinto, pero hasta casi la parte final del juego, nuestra presencia en la casa no implicaba mayores cambios en la trama.

También se ha dado un paso adelante (que nadie me lapide por incluir esta expresión) respecto a su antecesor, en cuanto a la representación, mediante la historia y lo que sucede en pantalla, del carisma y personalidad de los personajes principales. Gracias al hecho que ambas hermanas vayan juntas por el pueblo en más de la mitad del juego, aprendemos y entendemos cada una de sus reacciones y sus pensamientos, de modo que poco a poco les cogemos un especial cariño "protector" al ver las macabras barbaridades que les suceden en su paso por All God's Village.

Por si no fuera poco, nuestra hermana, Miyu, la que sufre la mayor parte de las paranoias y maldades que suceden en el pueblo, está lesionada de una pierna, por lo que nuestro cariño "familiar" hacia ella se ve, si cabe, incluso aumentado cada vez que la vemos seguirnos con dificultad por los escenarios. Y aquí otra de las novedades de esta entrega: gracias a que en la mayor parte del juego controlamos a Mio mientras Miyu nos sigue, esta nos va hablando y expresando sus sentimientos y sensaciones, todo in-game (vamos, que no siempre en forma de vídeo o FMV).

g  r  á  f  i  c  o  s
Es digna de mención la evolución del apartado gráfico que Crimson Butterfly ha sufrido respecto a lo que disfrutamos tanto en PS2 como en XBOx con su antecesor. Tecmo ha apostado esta vez por la fórmula que tan buenos resultados a dado a Konami con Silent Hill: la del pueblo abierto, con la inclusión de escenarios interiores. Y además, nos encontramos con un pueblo perfectamente recreado, con una calidad de texturas que en contadas ocasiones se han visto en la 128 bits de Sony.

Calles, casas, bosques, cementerios, todo desprende vida, y en ningún momento detectamos partes que empañen el resultado gráfico final. Me gustaría hacer hincapié en este aspecto, ya que acostumbro a ser muy crítico con la calidad de texturas en los lanzamientos de la negra de Sony, y en este caso, no he tenido más remedio que quitarme el sombrero ante el trabajo realizado por los chicos de Tecmo. Pero donde verdaderamente vamos a disfrutar del potencial gráfico del juego va a ser en los interiores. Aquí sí me gustaría ser algo más tajante: poco tiene que envidiar a la perfección gráfica que alcanzó, en PS2, Silent Hill 3.

Si bien es cierto que quizás no pueda considerarse que ese apartado gráfico y esa belleza visual tenga el mismo mérito que el de la tercera entrega de SH, por aquello que uno nos muestra una escenarios totalmente en 3D con libertad total de cámara, mientras que el otro, Project Zero, nos muestra también unos grandes escenarios en 3D pero cuyas cámaras están en posiciones fijas y se mueven en unas direcciones predeterminadas siguiendo, mediante cambios de cámara, nuestro paso por los escenarios, con lo que quizás en ese aspecto es lo que le hace flojear en la lucha codo a codo que mantiene junto a Silent Hill por el galardón a Survival Horror con mejores gráficos en PS2.

Quizás sí pueda reprocharse las peculiares animaciones de las protagonistas al correr: de verdad alguien va a esa velocidad al escapar de un fantasma? Nos siguen pareciendo algo mecánicas las animaciones tanto de Mio como de Mayu, aunque se han mejorado algunos movimientos como los de subir las escaleras. Además, se ha añadido una animación para el cambio de giro de 180º, algo parecido a lo que ya hemos visto en Clock Tower 3.

De eso hablaremos más extensamente en el apartado de la jugabilidad. Por otra parte, y ya que he tenido la valentía de equiparar el trabajo gráfico de PZ2 al de Silent Hill 3, sí debo dejar claro que en cuanto a animaciones faciales, Silent Hill 3 sigue estando muy lejos respecto a sus más próximos competidores: PZ2 mejora las básicas animaciones faciales de su precuela (o secuela, según se mire), pero no logra acercarse a los hiperdetallados rostros de SH.

s  o  n  i  d  o
Nos encontramos ante el mismo quebradero de cabeza que en tantas ocasiones los Survival Horror nos mete: ¿se debe considerar buen apartado sonoro el "No-Sonido"? Como ya es habitual en los juegos del género, aquí escasean las pegadizas melodías de cada nivel. El silencio acompañado de ruidos y efectos sonoros es el mejor arma para provocar en nosotros esa sensación de miedo que PZ2 tiene la habilidad de transmitir.

En todo momento vamos a "disfrutar" de los más escalofriantes sonidos y molestos ruidos oídos nunca en un juego de estas características,  que se escuchan en todo momento en los edificios y el resto de All God's Village. Puertas cerrándose, pasos acercándose, gritos, gemidos de fantasmas... El Sonido FX de este juego es absolutamente impresionante. Y es gracias a este por el cual Project Zero 2 goza de tan increible ambientación. Mientras que en otros juegos el apartado sonoro es puramente un elemento presencial, aquí estaremos la mayor parte del juego pendientes de lo que oímos.

Se repiten pues de nuevo las distorsiones de sonido que acompañaban la aparición de un fantasma, y los sonidos que emite la cámara apenas han sufrido variaciones respecto al original. Me gustasría hacer mención especial a las comentadas distorsiones que se reproducen durante la aparición de un enemigo: sublimes. Así pues, quizás sí debamos concluir con que el apartado sonoro apenas ha sufrido novedades o mejoras si lo comparamos con el trabajo que se hizo hace 2 años: ¿pero acaso eso es malo? Porque haciendo recuento en estos momentos... soy incapaz de encontrar demasiados títulos con apartados sonoros a la altura de la saga Project Zero.

j  u  g  a  b  i  l  i  d  a  d
Tal y como ya dije en el avance del presente título, Tecmo no se la ha jugado a la hora de incluir grandes cambios en el apartado jugable. Y como ya dije en ese momento, a la postre, este aspecto se convierte más en su virtud que en su defecto. ¿Si algo funciona, por qué vas a cambiarlo? No son pocas obras maestras que han visto en sus "innovadoras" secuelas unos lastres para la reputación de la saga. Sin ir más lejos, Dino Crisis ha sufrido continuos cambios de planteamiento en el desarrollo del juego, que le han acabado llevando a una desastrosa tercera entrega que ni por asomo alcanza las cotas de calidad de los otros juegos de la saga.

¿Y como lograr eso? Pues Tecmo repite el ingenioso método de la cámara como única "arma" en el juego, y mediante un control propio de las vistas de un shooter, deberemos rastrear los escenarios en busca de los molestos fantasmas. No puedo más sino que dar las gracias a Tecmo por no haberse dejado influenciar por las tendencias que se mueven últimamente en el género de las aventuras: ¿Alguien no está notando un cierto aire Devil May Cry en toda aventura con monstruos que se precie? Tecmo ha decidido olvidar de nuevo cualquier tipo de arma blanca o de fuego, así pues, la esencia de la jugabilidad sigue intacta respecto al anterior título.

De todas formas, y como ya he dicho, sí nos encontramos con sustanciales pulidos y mejoras que han acabado de ajustar y calibrar al máximo los puntos débiles que se encontraron en Project Zero. De entrada, el control ha sido mejorado con la incorporación de un movimiento al más puro estilo Clock Tower 3: así, y como ya os comentaba antes, si nos movemos en una dirección y hacemos un giro brusco de 180º, Mio cambiará automáticamente de dirección sin tener que dar la pesada vuelta como tantas veces nos pasa con los controles de juegos con cámaras fijas.

"Por culpa" de la presencia de Miyu en gran parte del juego, ahora no nos bastará con esperar a que los fantasmas se nos vayan acercando a la cámara: estos van a atacar indiferentemente tanto a Mio como a Miyu, así que deberemos vigilar por el pellejo de las dos hermanas. Y no solo eso, sino que en numerosas ocasiones vamos a tener que fotografiar a un grupo de fantasmas (se han aumentado la cantidad de combates en los que nos atacan más de 1 fantasma, algo que solo pasaba un par o tres de veces en el original Project Zero), por lo que en todo momento debemos estar atentos de cubrir tanto nuestras espaldas, como las de Miyu.

Así pues, puede dar la sensación durante el juego que existan más combates contra fantasmas, cuando realmente lo que pasa es que se ha dado mayor profundidad a estos, dando más protagonismo a las decisiones, estrategias y planteamientos del jugador a la hora de superarlos.  Y como era de esperar, nos encontramos con los clásicos puzzles de la "saga", que se pueden clasificar dentro de 3 grupos diferentes: la busca de llaves, fotografiar ciertas zonas para saber a qué lugares debemos acudir, y los típicos acertijos en los que debemos ordenar algún tipo de objetos en una posición en concreto. Nada que no hayamos visto ya en Project Zero.

c  o  n  c  l  u  s  i  ó  n
Tecmo lo ha logrado. Ha creado una más que decente secuela para el original Project Zero. No solo eso, sino que a base de esfuerzo y buen hacer por el terror, ha creado el que hasta ahora puede ser considerado mejor Survival Horror junto a Silent Hill 3 de todo el catálogo de PlayStation 2. Destacando por una maravillosa y a su vez macabra ambientación, y apoyado por una compleja trama que nos sumerge en una atmósfera  de terror como prácticamente nunca nadie había logrado con anterioridad.