Ténoch Huerta (rey Namor) y la representación de los pueblos indígenas en Black Panther: Wakanda Forever
Entrevistamos al actor que interpreta al villano de la película, un personaje inspirado en la cultura maya que se erige como rey de Talocan.
Black Panther: Wakanda Forever, la nueva película de Marvel Studios, es una de esas producciones que alcanza a un público masivo, heterogéneo, de distintos orígenes y culturas. Es transversal, porque se estrena en países de todo el mundo y cualquiera puede disfrutarla. Al mismo tiempo, ofrece una visión positiva sobre los pueblos indígenas, se nutre de sus mitologías y les otorga poder. Ténoch Huerta Mejías (México, 1981) se convierte en Namor, el rey de Talocan, un reino ficticio que yace bajo las aguas. MeriStation se ha sentado con él en entrevista para reflexionar sobre la representación de estas culturas en la película.
A Ténoch Huerta le enorgullece interpretar a un personaje como Namor, que abraza sus orígenes indígenas y los utiliza como fuente de poder: “Es un honor y un privilegio. Se siente muy bonito, porque sí, históricamente hemos repetido un discurso negacionista que además estigmatiza la raíz indígena y africana”. De acuerdo con sus palabras, se “privilegia la infuencia europea y occidental”. Por eso, confeccionar personajes “que aparecen en pantalla de manera tan digna, tan hermosa y potente es un placer y un orgullo”. Tanto el contexto como la historia están “inspirados en culturas mesoamericanas, particularmente la cultura maya”.
El papel del blockbuster en la inclusión y la diversidad
Habitualmente, son los propios pueblos latinoamericanos los que rehuyen de su pasado indígena. Así las cosas, que una película blockbuster realice estas representaciones es importante. “El verte representado en el cine de manera tan digna afecta mucho a la autopercepción”, argumenta. “No es lo mismo ver personajes de tu tono de piel y de tus características robando que siendo reyes de un reino tan poderoso y potente".
El actor asegura que a nivel personal, global y cultural, hablar del significado “del afrofuturismo para las comunidades afroamericanas” ha sido crucial. “No sé si llamarlo afromesoamericanismo, afroindigenismo o tecnoindigenismo”, apunta. “Este concepto aplicado puede ayudar no solo a hacer representaciones más dignas, sino a generar nuevos horizontes. Acuérdate que el horizonte siempre va a significar un lugar a donde ir, como un punto de referencia en el cual construirse. Puedes construirte de otra manera cuando puedes entender que habrá posibles horizontes y posibles futuros mucho más bellos y luminosos”.
A diferencia de los cómics, donde Namor es soberano del reino submarino de Atlantis, en Black Panther: Walanda Forever reina sobre otro pueblo: “Se juega con la idea de que el Talocan es en la cultura nahua el paraíso del agua, trasladado a la cultura maya. Por eso digo que está alimentado de varias fuentes, particularmente la maya, pero en general mesoamericana”.
Según Huerta, “este contexto le viene muy bien al personaje porque genera una narrativa y una mitología mucho más compleja en términos incluso históricos, de una cultura muy refinada, muy particular. Eso enriquece al personaje. Al final son ficciones, son representaciones de las ficciones y con ellas podemos jugar y construir lo que queramos”.
Un espejo en el que mirarse
Al actor le alegra que se emplee parte “de las culturas que se asentaron en el territorio hoy conocido como México”, pues parte de esas mitologías se integran, de forma que está convencido de su impacto positivo. “Creo que eso va a ayudar para que un niño, el día de mañana, se vea al espejo, se sienta representado y se dé cuenta de que lo que el espejo le está regresando en imagen no está mal, es bello, es digno, es poderoso. Creo que eso va a impactar de manera muy positiva a mucha gente”.
Black Panther: Wakanda Forever se puede ver exclusivamente en salas de cine. Lee aquí la crítica de MeriStation y escucha nuestras impresiones en el MeriPodcast.