Final Fantasy XV Análisis para PS4 y Xbox One

La búsqueda del cambio no es mala per se, pero atender a la trayectoria de la saga y preguntarse cuáles han sido las fortalezas constantes de la misma tampoco está de más. En estos dos aspectos han habido decisiones cuestionables y fallos que no sólo van en contra de lo que ha sido este nombre, sino que van en contra del propio género que se le presupone a un Final Fantasy. No es un problema de resistencia al cambio, o de nostalgia por los turnos, es simplemente que no parece que se haya ganado nada interesante con esos cambios, dejándonos un título más plano que sus antecesores.

En el otro lado de la balanza tenemos un juego hecho con corazón y muy trabajado, obesionado por los detalles, con un mundo atractivo a todos los niveles y unos personajes que superarán las expectativas y prejuicios de más de uno. Hay muchísimo esfuerzo puesto en este Final Fantasy, en lo que debe de haber sido una lucha titánica primero por readaptar la visión original de Versus y luego por tratar de superar los baches tecnológicos y de diseño que a buen seguro han existido en la realización de algo artística y tecnológicamente notable.

Nada más empezar se hace patente uno de los atributos de este Final Fantasy: la relativa libertad para moverse y realizar misiones a nuestro ritmo, contando con un amplio abanico de secundarias. No es un sandbox y el mapa no está inmediatamente accesible al completo en el comienzo, pero desde el principio aprendemos que tenemos misiones primarias que continuan la historia y misiones secundarias que obtendremos en grandes cantidades, ya sean cazas -una de las actividades que más haremos- como recados para toda clase de NPCs que nos pedirán ayuda en nuestro camino.

El mapa que se extiende a nuestros pies no tiene más limitaciones que las naturales y lo podremos recorrer libremente a pie si lo deseamos, aunque el principal medio de transporte será el lujoso Regalia, el coche del padre de Noctis, que nos permite viajar por las bien conectadas carreteras que recorren el territorio de Lucis. Como es habitual en esta clase de títulos, la primera vez que lleguemos a un sitio deberemos hacer el camino, pero una vez visitado podremos teletransportarnos a placer pagando una cantidad insignificante de Gils -aunque los tiempos de carga pueden ser considerables en todo caso-.

Al mismo tiempo, podemos bien conducir nosotros o dejar que Ignis lo haga. La conducción es semi-automatizada, así que nada de hacer el cabra con el coche estilo GTA y la verdad es que se disfruta más dejando que sea nuestro compañero el que la haga mientras disfrutamos del paisaje y la música. Al margen del coche, que deberemos de equipar con gasolina de tanto en cuando, tendremos también la posibilidad de ir en Chocobo, quizás el método de transporte más divertido. Los chocobos se alquilan al día y pueden mejorar sus prestaciones a medida que los usamos, además de no estar limitados a las carreteras por lo que siempre es útil alquilarlos unos días siempre que vayamos a hacer misiones, para acortar así los tiempos en llegar a los puntos que necesitamos.

Algunas misiones consiguen elevarse un poco, especialmente cuando se usan para descubrirnos partes en el mundo que no hemos explorado y que están alejadas de circuito oficial del juego. Éstas nos permitirán descubrir mazmorras y lugares de interés en donde conseguir diversos objetos de interés para completar a Noctis y a su equipo. Pero el grueso de misiones son bastante sosas y poco inspiradoras, no hay arcos argumentales de mérito ni elaboradas construcciones de varias cadenas: todo bastante previsible, aunque también bastante opcional. No hay una exigencia manifiesta de hacer misiones secundarias sin parar y se adquiere experiencia de forma bastante natural, sin necesidad de obligarse a recolectar experiencia por necesidad. Con todo, los que no disfruten de la llamada “estructura de MMO” seguramente tendrán más de un problema con el planteamiento de la entrega.

Más allá de esto, hay una buena cantidad de actividades con las que mantenernos entretenidos si lo deseamos. Hay por ejemplo una gran cantidad de coleccionables, algunos de utilidad como las recetas de comidas que podremos preparar. También está el objetivo de coleccionar todas las armas espectrales de Noctis, encontrar los diversos discos de música disponibles, buscar todas las mejoras técnicas y estéticas del Regalia, jugar a Justice Monster Five el mini-juego de “pinball” (no es exactamente eso, pero parecido), o dedicarse a pescar con Noctis e intentar conseguir las docenas de tipos de pescado que podemos encontrar en las aguas). Todo esto lo podremos hacer siempre que queramos ya que se han sacado una excusa para poder acceder a todo el contenido en cualquier momento, de forma que podremos avanzar la historia a nuestro gusto y dedicarnos a los complementos cuando queramos -si lo queremos hacer-.

Uno de los grandes triunfos de Square Enix con esta entrega es sin duda la construcción del mundo, tanto desde el punto de vista técnico como artístico. Resuelta a superar los problemas de Final Fantasy XIII y a sacudir la fórmula más lineal de la saga, consciente además de la importancia de un escenario de altura para competir en el panorama actual, lo cierto es que el mundo de Eos en el que nos encontramos brilla con luz propia. El mapa se va desbloqueando progresivamente hasta alcanzar un tamaño considerable y en el proceso encontraremos mayor variedad de paisajes: lagos, costas, bosques, pantanos, praderas, ríos y diminutas zonas de parada.

Es ciertamente un mundo diseñado para ir en coche, no es la clase de mapa que esté planeado para ir andando de un lado a otro y no tiene tampoco la densidad de contenido como para hacer esto interesante o deseable. Ya comentaba el director, Hajime Tabata, que el mapa era “incomparable” con otros y jugándolo se entiende que no quisiera poner el foco en lo extenso frente a otros juegos, ya que es un diseño en el que las distancias entre los sitios son importantes. Algunos lo encontrarán un mundo algo “vacío” y es verdad que más allá de la fauna, produce cierta sensación de desolamiento en ocasiones, pero entra dentro de la lógica interna con la que han querido dar sentido al viaje de Noctis y su amigos. El concepto de “Road Movie” que medio en broma, medio en serio se ha venido utilizando para describir Final Fantasy XV es en realidad clave para entender algunas de las decisiones de diseño.

Visualmente está todo orquestado con esa obsesión por el detalle que hemos venido mencionando. Square Enix ha hecho auténtica magia y se nota la enorme evolución de las imágenes que veíamos hace unos años frente al juego que tenemos ahora en frente. Amplios parajes salpicados por la vida animal y las criaturas que habitan las planicies en donde destaca especialmente la espectacular iluminación y el cambio de ciclo día/noche. Es especialmente recomendable tomarse algo de tiempo con el mini-juego de pesca, no sólo porque resulta bastante entretenido sino porque nos permite también localizar algunos de los puntos más pictóricos del mapa y disfrutar de la transición del sol y el efecto de su luz bañando las infinitas vistas.

Con todo, y aquí empiezan los “peros”, sí tenemos algunas quejas. Una constante en un Final Fantasy es la sensación de estar viviendo un gran viaje gracias al abanico de localizaciones. Sin embargo, Final Fantasy XV ofrece un paisaje a la postre bastante homogéneo, que nos da más una sensación de estar explorando una parte concreta del mundo que la de estar ante una odisea que nos lleve de uno a otro confín del mundo. Juegos como The Witcher 3 combatían esto “rompiendo” el mapa en dos -tres si sumamos Toussaint en la expansión- para cambiar el ritmo y crear una más convincente ilusión de gran viaje. Pero no podemos olvidarnos del contexto de la saga y un Final Fantasy numerado suele ser un festín de localizaciones, muchas veces pequeñas y con apenas unas pocas pantallas, pero que ofrecían la clase de contrastes que llenaban nuestra experiencia.

En ese sentido Final Fantasy XV se sigue quedando corto frente a sus antecesores en la saga. Obviamente no cae en los pecados del XIII, pero tampoco tiene la variedad de escenarios que este tenía -por diferencias radicales en el tipo de estructura del mapa-, mientras que sigue siendo insatisfactorio en el número de localizaciones “urbanas”. En el mapa principal donde pasaremos gran parte de nuestra aventura sólo hay una ciudad -más bien poblado- llamado Lestallum, siendo el retso pequeñas áreas de servicio -lo que contribuye a la sensación de desolación del mundo que hemos comentado-. La gran estrella urbana del juego está fuera de mapa: Altissia, y es un auténtico triunfo, una joya visual de gran tamaño e intrincado mapa que es todo lo que hemos soñado que debería ser una “ciudad Final Fantasy HD”.

A Altissia se accede de forma independiente en un momento de la historia y plantea una interesante cuestión sobre la necesidad de crear un “gran mapa abierto” para un Final Fantasy. La ciudad, una versión hipervitaminada de lo que sería Venecia ofrece la clase de localización memorable y diferente que echamos en falta en el juego para romper más el ritmo y crear una mayor sensación de “viaje“. Varias horas de contenido en forma de misiones, algunos entretenimientos divertidos como el Coliseo y el lujo de explorar en góndola una auténtica delicia de ciudad repleta de rincones con encanto. Para conseguir incluir esto en el juego, es obvio que el equipo tenía que sacar la ciudad del mapa porque parece claro que no es compatible añadir un escenario de esta complejidad en el mapa abierto que caracteriza al juego. Y está bien que se haga, de hecho echamos mucho de menos que no se haya hecho más.

Quizás unas de las decepciones más importantes de Final Fantasy XV es la ausencia de algunas localizaciones que incluso hemos visto en tráilers y pantallas pero que por un motivo u otro se han caído y que hubieran añadido esta variedad que tanto echamos en falta. El hecho de que apenas pisemos Insomnia, la capital y cuna de Noctis, nos parece especialmente lamentable teniendo en cuenta que ha sido la gran protagonista desde el inicio del proyecto y la que ha marcado el tono en diferentes vídeos. El hecho de que penas pisemos tampoco Tenebrae, la patria de Lunafreya, contribuye también a nuestra queja generalizada sobre este punto, entendiendo por otro lado que las exigencias del desarrollo son las que son. Si pudiéramos cambiar una parte del mapa principal del juego por una segunda localización como Altissia, creemos que el conjunto hubiera salido ganando, pero esto puede ser más fácil de decir que de hacer realmente.

Por terminar con el mapa y la estructura de mundo, resulta bastante interesante ver lo que Square Enix ha hecho con el ciclo de día, ya que ha asociado la noche a “peligro”, creando por un lado un escenario de oscuridad real que produce bastante respeto en medio de la nada y en el que veremos mayor cantidad y peligrosidad de las criaturas a nuestro alrededor. De hecho, hay criaturas que sólo veremos en la noche, lo que incide también en algunas cazas. Por alguna razón que se nos escapa, el juego original en la versión analizada no contaba con ninguna opción para adelantar el tiempo, lo que nos forzaba a esperar hasta que se posara el sol para poder iniciar estas misiones. Afortunadamene, se ha corregido en el último parche y ya tendremos más libertad para cambiar de ciclo y poder disfrutar de los peligros de la noche a nuestro gusto.

Versus nació como algo asociado pero diferente a Final Fantasy, su idea original era romper las convenciones de la saga y ofrecer algo distinto en numerosos aspectos. El convertirse en un Final Fantasy “oficial” no puede borrar este hecho y está claro que el estudio ha sufrido para intentar crear, desde esa posición inicial, algo que pueda sentirse cercano al espíritu de la saga. Son bien conocidos los numerosos ajustes en el sistema de juego y en la evolución de las distintas demos buscando un buen equilibrio -lo que por otra parte resulta de agradecer y es un mérito a este estilo más abierto con el público que parece buscar Tabata-.

El resultado final se puede analizar por tanto desde dos puntos de vista: desde la tradición de la saga o desde la perspectiva de que es algo nuevo y diferente. Se puede argumentar que debería ser lo segundo única y exclusivamente, pero no se puede olvidar el nombre que porta y la tradición que conlleva, aunque solo sea por respeto a los jugadores que pueden llegar aquí con ciertas expectativas y que pueden sentirse decepcionados si no son cumplidas. Nuevamente, no es tanto una cuestión de turnos Vs tiempo real, sino de si con el nuevo sistema en tiempo real se llega a la profundidad del combate en pasadas entregas, o gana algo propio que le de una delantera. La respuesta a eso es un rotundo no, y eso es algo que los aficionados tienen que valorar, especialmente los que tienen una historia con este nombre.

El sistema de combate que se ofrece aquí es ágil, sencillo, muy móvil y satisfactorio en más de un sentido, pero no es variado, ni profundo, ni tácticamente interesante. Controlamos directamente a Ignis, que tiene como capacidad más representativa la de teletransportarse libremente usando sus poderes, que puede usar tanto para buscar una posición diferente como para “embestir” enemigos. Su otra capacidad característica es la de invocar armas, que pueden ser normales o espectrales, un tipo de arma especial que hereda de sus antepasados. Su capacidad de salto -y hacer ataques aéreos- y la posibilidad de protegerse automáticamente de los ataques presionando el botón de guardia terminan de definir sus habilidades básicas de combate.

El tipo de arma a usar es una de las principales características y decisiones que debemos tomar. Tenemos cuatro posiciones asociadas al D-Pad que podemos intercambiar a placer para conseguir nuevos combos. Hay una buena variedad de tipos de armas: hachas de dos manos, mandobles, espadas con características diferentes, lanzas, dobles cuchillos, armas de fuego... Cada una tiene ritmos y animaciones muy distintas, por lo que sirven para diferentes contextos de batalla. Por otro lado, hay diferencias entre armas normales y armas espectrales. Las armas espectrales suelen ser más poderosas y tienen asociaciones especiales con los poderes de Noctis, pero por otro lado, las armas normales pueden tener atributos interesantes -como la capacidad de robar vida o hacer daño elemental- y además tienen la virtud de permitirnos realizar ataques combinados con nuestros compañeros.

Antes de explicar los ataques combinados, hay que explicar el sistema de contraataque. Si levantamos la guardia a tiempo ante ciertos ataques de los enemigos, podremos iniciar un contraataque presionando un botón en el momento justo, algo que haremos innumerables veces a lo largo de la aventura. Si atacamos a un enemigo por la espalda, iniciaremos lo que se denomina “Ardid”, un golpe con extra de daño para premiar el posicionamiento. Así mismo, hay que tener que nuestra defensa no es invencible ya que un ataque por detrás o una guardia mal hecha puede derribarnos fácilmente. Para terminar, si hacemos un Ardid o un contraataque con alguno de nuestros compañeros cerca de nosotros, se realiza un ataque combinado con especial de daño, que es quizás el principal argumento para no usar única y exclusivamente las armas espectrales.

Hay otras consideraciones: tenemos una barra que se va llenando progresivamente y que marca la posibilidad de pedir a nuestros compañeros que hagan un movimiento especial. Dependiendo de dónde asignamos los puntos de experiencia podremos adquirir nuevos movimientos que van desde golpes potentes centrados a un enemigos, a golpes de área que pueden afectar al grupo, pasando por cosas como un reagrupamiento y curación llamado Concilio, quizás uno de los movimientos más útiles del juego y plenamente recomendable para no depender exclusivamente de misiones. Otra barra de energía marcará el momento en el que podemos ejecutar el llamado Coro Espectral, que nos permitirá desatar el poder de Noctis para sumir a los enemigos en una tormenta de armas especiales.

Hasta aquí todo bien, las primeras hora del juego pasan de forma muy agradable, con una buena variedad de tipos de armas que vamos cosechando rápidamente y bastantes tipos de enemigos, dándonos a pensar que estamos ante un buen comienzo. El problema es que realmente ese es su cénit, el combate se mantiene plano y homogéneo la mayor parte de la aventura, más o menos haciendo cosas parecidas desde el principio hasta el final. La evolución de los personajes es poco interesante y los puntos de experiencia se pueden invertir en mejorar y pulir este estilo concreto de juego, pero no en evolucionarlo en nuevas direcciones o cambiar el rol de nuestros compañeros.

La mayor queja es que siendo, técnicamente, un RPG, el margen que tenemos de personalizar nuestro estilo de juego es prácticamente inexistente. Los distintos árboles de desarrollo no ofrecen las clases de opciones que nos permiten crear builds diferenciadas, como sería lo normal incluso si estuviéramos hablando en un ARPG. Tácticamente tampoco es que ofrezca la clase de opciones que justifiquen que estemos liderando un grupo frente a controlar a un solo personaje. Y si quisiéramos analizarlo estrictamente como juego de acción, tampoco es que tenga la finura de los referentes del género. Se queda en una especie de tierra de nadie, con un sistema de juego entretenido pero poco más. A eso hay que sumar el claro desbalance a nuestro favor, que nos permite acabar con garantías y sin muchas complicaciones con enemigos en teoría mucho más poderosos que nosotros.

Por poner un ejemplo, si lo comparamos con Witcher III, encontramos que en el juego del estudio polaco tenemos la capacidad de alterar de forma significativa la forma en la que luchamos con Geralt, pudiendo poner el foco en diferentes disciplinas para favorecer la magia, la alquimia, las trampas o el combate con armas, o crear una combinación a medida de lo que queramos conseguir. Si lo comparamos con Dark Souls, vemos que hay una infinidad de builds diferentes en función de la combinación de armas, equipamiento y atributos, que consiguen personajes completamente distintos con sus fortalezas y debilidades en diferentes contextos. Final Fantasy XV no tiene nada de esto, y es algo que se echa en falta, especialmente cuando atendemos a la trayectoria de una saga que ha tenido robustos y riquísimos sistemas de juego con la introducción del concepto de Trabajos -que por supuesto brilla por su ausencia aquí-.

No queremos tampoco decir que el combate de Final Fantasy XV sea “malo”, es muy vistoso y entretenido, también bastante rápido y ágil (lo que gustará a los que no tienen tiempo de estar decenas de horas delante de un menú de opciones para cualquier enemigo por débil que sea). También puede llegar a ser espectacular en algunos momentos, especialmente cuando acertamos con los bloqueos y combinamos bien los golpes, que resulta en combos muy satisfactorios a todos los niveles. Sólo echamos de menos mayor profundidad y variedad en lo que se supone que sigue siendo un RPG. También puede resultar a veces confuso y caótico, pero la dificultad es baja e incluso en los momentos más apretados es complicado que nuestro grupo caiga. Tenemos por supuesto la posibilidad de buscar retos más difíciles en el mundo, con algunas mazmorras y monstruos opcionales que nos exigirán más, pero la partida “normal” no presenta dificultad alguna.

Parte del problema de la falta de variedad y profundidad del juego lo encontramos en el muy cuestionable planteamiento que se ha hecho del sistema de magia e invocaciones. Para empezar no hay magia como tal, se ha transformado en un sistema de “granadas” que podremos crear en el menú combinando diferentes materiales y por tanto de uso limitado. Luego, se han diseñado de forma que afecten a nuestros compañeros si son pillados en su radio de acción. El Fuego Amigo es interesante en un juego en el que tengas control del posicionamiento de tus compañeros, como opción táctica a tener en cuenta, pero ese no es el caso de Final Fantasy XV. Lo más parecido que tenemos es el mencionado Concilio, que ni siquiera es una opción por defecto del grupo y que nos obliga a tener a Ignis encadenado a este poder sin poder elegir otro si queremos tener algo con lo que quitar a nuestros compañeros de en medio. Al final acabas por no usar el sistema de magia cuando te das cuenta de que no es necesario para ganar el combate y que complica las cosas más que facilitarlas -y es una pena porque los efectos ambientales de los conjuros están muy trabajados-

A eso se suma lo que han hecho con las Invocaciones, uno de los pilares tradicionales de la saga. Su peso en la narrativa es importante, pero en el sistema de juego es prácticamente nulo. Se han mantenido como una parte irrenunciable de la saga pero se ha disminuido su importancia en el juego a niveles nunca vistos. Ahora funcionan de forma que sólo aparece la opción de invocar cuando estás en "dificultades" y sin una regla fija, por lo que a menos que te dejes, la opción sólo aparece en contadas ocasiones: es posible completar el juego habiendo visto un total de cinco invocaciones contadas, la mayoría además por necesidades del guión más que como una herramienta de nuestro abanico de opciones de combate. Nuevamente, tenemos que aceptar que es un Final Fantasy diferente, pero nos encontramos más de una vez echando de menos lo que aportaba este apartado al juego en pasadas entregas, tanto por espectáculo como por el hecho de contar con algo diferente en nuestro arsenal habitual.

Desde prácticamente el comienzo de Versus se ha sospechado sobre la naturaleza de los protagonistas, algo que ha perdurado a pesar de la transformación del proyecto. Nos queda claro que la historia ha sufrido cambios radicales desde la concepción original de Nomura, pero a pesar de ello los personajes, su vestuario y su peinado han levantado las suspicacias de no pocos jugadores sobre su personalidad y sobre si estarían interesados en lo que este grupo tendría que aportar. Las buenas noticias es que el grupo, los personajes y sus lazos son uno de los aspectos más sobresalientes del juego.

La capacidad de generar una sensación de camaradería y unión en la adversidad de Noctis, Ignis, Promto y Gladiolus es uno de los elementos que el juego ha sabido hacernos llegar con soltura, tanto a través de los diálogos como las animaciones en combate o los momentos de calma como las acampadas o los viajes en el coche. Hay detalles muy cálidos como el sistema de fotografías de Prompto, que a cada descanso nos pedirá ojear las fotos de nuestro viaje para guardar las mejores y que es una herramienta más que nos permitirá asistir en primera plana al desarrollo de este fenomenal grupo. Los personajes tienen personalidades bastante equilibradas y se agradece haber dejado atrás las estridencias y melodramas de Final Fantasy XIII por algo mucho más empático.

La historia en general tiene elementos muy positivos. Se ha apostado por algo claro y directo, lejos de la amalgama de la décimotercera entrega y sin ambages: una lucha contra la oscuridad representada en un villano de los de verdad, de los que da gusto odiar y que supera ampliamente a cualquier antagonista que hayamos visto en la historia reciente de la saga. No todo es perfecto, narrativamente tiene algunos fallos de ritmo, así como ciertos problemas en conectar los hechos con los personajes y sus acciones en el momento. También se echa en falta algo más de inmersión en los personajes y sus historias personales, ya que aparte de Noctis acabamos sabiendo demasiado poco de la vida de sus compañeros. Se dejan demasiadas cosas fuera, hasta el punto de que es recomendable ver Kingsglaive y Brotherhood para tener un cuadro más completo de lo que pasa -algo que es un problema en sí mismo-. En general, la historia podría estar mejor contada, y llama la atención lo espartana y minimalista que resulta, en un registro diferente y mucho más íntimo que las grandes "óperas" que han sido pasadas entregas. Hay quien apreciará el cambio de registro, otros echarán de menos la grandilocuencia del pasado, pero eso ya es una cuestión de gustos sobre estilos.

Desgraciadamente esa lección no la aplicaron a uno de los capítulos avanzados del juego. Es complicado explicarlo sin caer en destripes, pero digamos que una parte obligatoria de la trama implica pasarse unas horas en una mezcla entre Resident Evil y Metal Gear (con mecánicas de sigilo mucho menos trabajadas). Afortunadamente, es posible pasar del sigilo y enfrentarse a los enemigos directamente con unos poderes especiales, pero resulta tedioso, especialmente cuando se trata de asustar continuamente usando trucos más viejos que el tebeo. Esa parte es un gigantesco error y aunque afortunadamente es fácil superarla, deja un regusto amargo e innecesario en la parte final del juego.

A eso hay que sumar la nada brillante idea de resolver algunos de los combates más importantes a base de QTEs o combates especiales que básicamente consisten en aporrear el botón y ver secuencias cinemáticas, restando intensidad a algunos de los momentos más épicos del juego. Hay que decir además que el juego es relativamente corto para lo que suele ser un Final Fantasy, aunque en eso seguramente tenga mucho que ver el estilo de combate y la facilidad con la que se puede ignorar a los enemigos, lo que nos permite marcar el paso frente a los tradicionales turnos. También hay que tener en cuenta que es un juego con muchas menos cinemáticas y exposición narrativa en comparación con sus antecesores, así que eso también contribuye (para bien o para mal, dependiendo de gustos).

El juego de Square Enix es realmente bonito, precioso por momentos. Se ha hecho un gran trabajo dando forma al mundo, modelando una gran cantidad de enemigos, creando unas animaciones trabajadas para los personajes y diseñando un sistema de iluminación magnífico. Sólo algunos problemas con el post-procesado que deja artefactos en pantalla resta un poco de calidad de imagen. También ha mejorado bastante su framerate respecto a demos anteriores, lo que nos deja un juego más vistoso y sólido, especialmente en la versión Pro de PS4. A lo largo de nuestra partida hemos encontrado también algunos glitches, tipo de personajes que desaparecían, pero ha sido muy esporádico a lo largo de 40 horas de partida -aunque está claro que existen y seguramente tendremos numerosas recopilaciones divertidas de bugs en breve, si no han salido ya dado el caos que ha sido el lanzamiento mundial del juego-.

Mención aparte merece la banda sonora, con los maravillosos temas ya conocidos de Shimomura, a los que se añaden otros dos temas geniales de Florence + The Machine, incluyendo una preciosa versión de Stand by Me -que le pega muy bien a la temática del juego-. Además, podemos comprar diversos discos con las bandas sonoras de pasados Final Fantasy, de forma que podemos ir en el coche o caminando acompañados de algunos de los mayores clásicos de la historia de la saga. Un paquete de muchísima altura.