Killer 7, Impresiones

Tras otros textos previos, volvemos a introducirnos en el inconsciente de un anciano inválido y esquizofrénico llamado Harman Smith para tomar las riendas de El Sindicato. Siete mortíferos, despiadados y surrealistas asesinos profesionales con los que poner un cruento punto final a una organización terrorista. Killer 7 en movimiento en nuestro archivo de vídeos. Killer Seven ha sido a la vez uno de los juegos más extraños e interesantes que hemos tenido ocasión de ver en esta generación y no podía llegar de otro modo que bajo el auspicio de uno de los equipos creativos más inquietos estos últimos años. Por otra parte la obra de Grasshoper en colaboración con el Production Studio 4 de Capcom y producida por Hiroyuki Kobayashi y Shinji Mikami se ha hecho esperar mucho, acumulando varios retrasos. El último sólo nos afecta a los europeos, ya que Capcom ha decidido cambiar la distribución del título en algunos países, entre ellos España donde Killer 7 ya no saldrá bajo el sello de Proein. Esperemos llevarnos algo más que un nuevo retraso de 2 meses a cambio. En Japón desde principios del mes, y en Estados Unidos desde finales de la semana pasada, ya puede comprarse. Otro punto que puede no ayudar demasiado es su simplicidad. En Killer 7 no hay texturas a gran resolución, ni se utiliza apenas el catálogo de efectos gráficos de las consolas, ni se hace ninguna demostración de fuerza. Todo lo contrario. Los escenarios están trazados de forma limpia, vacía, y recogerán tantas críticas como clase ostentan. Aún así, la sensación es la de estar ante un videojuego inspirado por una mezcla de minimalismo, cine negro, el anime más gore y vanguardista e influencias occidentales de producciones como la reciente Sin City, Identity o de la violenta y sexual rúbrica de Quentin Tarantino. Durante la historia y en momentos puntuales, disfrutaremos de secuencias de animación de una forma similar al paréntesis de Kill Bill Vol. 1, que indirectamente también han corrido a cargo de Production I.G., concretamente de XEBEC -D.N.Angel, Love Hina- una de sus subsidiarias y Unit9. Una vez lleguemos a un punto donde podamos tomar vías alternativas, nuestro personaje se detendrá y en la pantalla aparecerán flechas con el nombre de las posibles zonas a acceder. Con el stick nos desplazaremos entre las distintas opciones y seleccionaremos hacian donde queremos avanzar, cambiando si procede de estancia. No los podemos detectar en la vista de tercera persona, únicamente seremos capaces de intuir su presencia por alguna que otra risa macabra que irán exclamando. Para poder visualizar a los Heavenly Smiles necesitamos escanear la zona, cosa que se realiza únicamente en el modo primera persona. Para ello hay que mantener pulsado el gatillo izquierdo, y seguidamente éstos se irán materializando poco a poco. Aqui ya podremos soltar el gatillo izquierdo y concentrarnos en disparar. Cada personaje tiene un tipo de arma distinto y esto también repercute en la munición que puede disparar sin tener que recargar. Esto es algo importante en el juego porque la forma de atacar de los Smiles es básicamente abalanzarse sobre nosotros e inmolarse. Será vital que los eliminemos antes que se acerquen demasiado a nosotros. Si nos descuidamos con la munición, perderemos unos segundos recargando y ese será nuestro fin. Estas habitaciones pueden interpretarse como una representación de la mente de Hartman y su disposición conseguirá dejarnos turbados: una sala oscura, pequeña, con una sumisa joven que cambiará de habitación a habitación -una de ellas, Samantha, nos ayudará a guardar la partida-, un sillón y un antiguo televisor. La TV toma un papel fundamental en el simbolismo con el que Killer 7 está tratado ya que en sus 12 canales se encuentra sintonizado un asesino distinto -del 1 al 7- y mediante ella podremos cambiar de personaje -aunque también podrá hacerse en cualquier momento de la acción- Al principio del juego no contamos con los 7 personajes, si no que varios de ellos permanecen aletargados esperando su momento, cosa que llegará a medida se incremente en baño de sangre y vayamos sumando asesinatos. Encontramos en el canal 8 el laboratorio donde utilizar la sangre que recogemos para preparar sueros y 4 canales más que en principio están sin asignar y en los cuales se irán añadiendo sorpresas. Esta habitación será también el punto desde donde empezar si alguno de los asesinos muere. Podremos encontrar a Iwazaru en las Habitaciones de Harman donde pondrá a nuestra disposición una tabla de consulta de ayuda tan extensa que ni en un Final Fantasy, pero también nos encontraremos con él a lo largo de la aventura, avisándonos de circusntacias que seguramente desconoceremos y que nos ayudarán a avanzar. Toparemos con otros personajes en nuestro progreso, como Travis, un criminal ajusticiado y enviado al otro barrio por Harman o Yoon-Hyun un tipo tímido y retraído que una vez se calza su másca no cesará de llamarnos perdedores por no resolver alguna situación. En el juego existen seis anillos, cada uno con el poder de un elemento distinto, que nos permitirán usar su acción en varias situaciones, indispensables muchas veces para salir adelante de puzzles concretos. Fuego, Agua, Viento, Resistencia, Poder y Visión, estos tres últimos nos echarán un cable en combate. Este recipiente una vez lleno será de utilidad para una vez entremos en cualquiera de las múltiples habitaciones que Hartman tiene dispersas por el escenario, generar sueros con los que subir el nivel de nuestros asesinos. Éste puede aumentarse del 0 al 5, además de reforzar otras características como fuerza, velocidad, puntería o frecuenta de ataques críticos y adquirir hablidades especiales para cada asesino, algunas espectaculares. Antes de terminar, una pequeña mención para la banda sonora. La música incluye varios estilos, rock, techno, instrumental e incluso chill out con vocales. Cada estilo ajustado a un momento específico del juego, tiroteos, exploración, resolución de puzzles e incluso relax con compañía femenina en la habitación de Hartman. Su acabado y calidad son realmente sorprendentes. Tanto que la banda sonora se comercializará en Japón a partir del día 20 de este mes y paradójicamente, ha sido compuesta íntegramente por los músicos de Grasshoper, sin colaboraciones externas. En total, 150 minutos de música con los que disfrutar. Además, y dependiendo de la versión, los tiempos de carga se hacen muy pesados, especialmente en PS2, versión que como viene siendo habitual, se lleva la peor parte gráficamente. En definitiva, en septiembre lo tendremos por España, mientras os recomendamos que le echéis un ojo a los vídeos para ver si os convence su estilo y una vez pasado el verano, dar el paso.