Cómic
‘Superman: La era espacial’: una mirada más íntima y filosófica al hombre tras la capa
Mark Russell y Michael Allred firman una obra que no solo revisita los grandes hitos del mito de Superman, sino que lo desnuda emocionalmente para enfrentarlo a sus miedos más profundos.

Las mejores historias de superhéroes no siempre se escriben dentro de la continuidad oficial. A veces, lo más poderoso surge cuando los autores se liberan de las ataduras narrativas para proponer su propia visión. Superman: La era espacial se inscribe en esa tradición. Mark Russell parte de una premisa tan potente como inquietante: ¿cómo se comportaría Superman si supiera que la Tierra y él mismo desaparecerán en 20 años?
Desde esa idea, el guionista construye un relato que revisita lugares comunes del personaje, pero lo hace desde una perspectiva más íntima y filosófica. Este Superman no teme morir, teme en qué puede convertirse para evitarlo.

Superman en la historia de EE. UU.
La historia arranca en 1963, en Smallville. Clark Kent es ya un joven consciente de sus poderes, pero aún desconoce su origen y su propósito. El contexto histórico es clave: la lucha por los derechos civiles y la amenaza de una guerra nuclear con la URSS marcan el tono de la narración. Russell no se limita a enumerar sucesos históricos como el asesinato de Kennedy, el escándalo de Watergate o la guerra de Vietnam; los integra en la trama y los conecta con las demandas sociales: especulación inmobiliaria, prostitución, corrupción policial…
Superman no solo salva el mundo: lo observa, lo cuestiona y se involucra en sus contradicciones más humanas.

Los villanos
Uno de los pilares narrativos de este cómic es su capacidad para entrelazar el conflicto personal del protagonista con una amenaza cósmica de proporciones épicas. A lo largo de los 22 años que abarca la historia, Russell introduce dos villanos fundamentales en la mitología del Hombre de Acero: Lex Luthor y Brainiac.
Luthor representa, como siempre, la antítesis ideológica de Superman. No es solo un enemigo físico, sino un símbolo del cinismo, la ambición desmedida y el pragmatismo sin ética. En esta versión, su enfrentamiento con Bruce Wayne se extiende también al terreno económico y político, convirtiéndose en una figura que manipula el sistema desde dentro, mientras Superman lucha por reformarlo desde fuera.
Por otro lado, Brainiac aparece como un agente de destrucción interplanetaria, saqueando los recursos naturales de mundos enteros para prepararse ante una amenaza aún mayor: el Anti-Monitor. Este ser cósmico, capaz de devorar universos completos, encarna el concepto de la entropía absoluta, la desaparición inevitable de toda existencia. Su llegada en 1985 no es casual: Russell conecta directamente con el evento editorial más importante de DC Comics, Crisis en Tierras Infinitas.

La gran crisis
Publicada originalmente en 1985, Crisis fue una serie limitada escrita por Marv Wolfman y dibujada por George Pérez, cuyo objetivo era resolver décadas de continuidad confusa provocada por la coexistencia de múltiples Tierras paralelas. En la historia, el Anti-Monitor comienza a destruir realidades, y el Monitor reúne héroes y villanos de todos los mundos para enfrentarlo. El evento incluye momentos icónicos como la muerte de Supergirl y el sacrificio de Barry Allen (Flash), y culmina con la fusión de todos los mundos en una sola Tierra, reiniciando el universo DC.
Russell no solo homenajea este evento, sino que lo reinterpreta desde una óptica más íntima. En ‘La era espacial’, la crisis no es solo multiversal, sino existencial. Superman no lucha únicamente contra el Anti-Monitor, sino contra la idea de que todo lo que hace podría ser inútil ante un destino inevitable. La amenaza cósmica se convierte en una metáfora del miedo humano a la muerte, al olvido y a la insignificancia.
El impacto editorial de ‘Crisis en Tierras Infinitas’ fue enorme: redefinió los orígenes de personajes clave como Superman, Batman y Wonder Woman, relanzó muchas series y estableció una nueva continuidad que duró hasta eventos posteriores como ‘Infinite Crisis’ y ‘Flashpoint’. Además, marcó el inicio de los grandes crossovers como herramienta narrativa y comercial.
Russell recoge aquí ese evento y lo transforma en una reflexión sobre el tiempo, el legado y la responsabilidad. ¿Qué sentido tiene salvar el mundo si sabes que está condenado? ¿Qué significa ser un héroe cuando el final está escrito?

Otros héroes y la comunidad superheroica
Por las páginas desfilan otros iconos del universo DC. Russell pone especial foco en Batman, con un Bruce Wayne que, además de vigilante, se convierte en rival empresarial de Luthor. También se narran momentos clave como la creación de la Liga de la Justicia, la muerte de Green Lantern y la reconstrucción del equipo con nuevos miembros.
Todo ello ocurre en una Tierra alternativa, la 832654-Z, que respeta el canon oficial, pero se permite licencias narrativas para explorar nuevas dimensiones del mito.

El plano personal: padres, amor y legado
Uno de los grandes aciertos de Russell es el tratamiento de la figura paterna. Tanto Nathan Kent como Jor-El tienen un peso decisivo en la formación de Clark. Este Superman se cuestiona constantemente sus motivaciones y las consecuencias de sus actos. Las reflexiones filosóficas, presentadas en forma de didascalias, atraviesan toda la obra.
A mitad del relato, Clark se casa con Lois Lane y tienen un hijo. Pero también hay espacio para el dolor: la muerte de su padre terrestre marca uno de los momentos más emotivos del cómic. Todo está teñido por un tono fatalista, por la certeza de un destino inexorable.

Un matrimonio artístico: Michael y Laura Allred
El dibujo corre a cargo de Michael Allred, conocido por su estilo retro influenciado por el arte pop y los cómics de los años 50 y 60. Su trazo grueso y el uso de técnicas tradicionales de entintado dotan a la obra de una estética nostálgica y poderosa.
El color, fundamental en la narrativa visual, está a cargo de Laura Allred, su esposa y colaboradora habitual. Juntos consiguen una atmósfera única que refuerza el tono melancólico y reflexivo de la historia.

Conclusión
‘Superman: La era espacial’ es mucho más que una historia alternativa. Es una obra que repasa los grandes hitos del Hombre de Acero, pero sobre todo lo sienta en el diván y lo enfrenta a sus miedos, sus contradicciones y su humanidad. Una lectura imprescindible para quienes buscan algo más que capas y puñetazos: aquí hay alma, historia y reflexión.

Ficha
- Guion: Mark Russell
- Dibujo: Michael Allred
- Color: Laura Allred
- Editorial: Panini Comics España
- Formato: Cartoné (tapa dura)
- Tamaño: 18.3 x 27.7 cm
- Páginas: 264 Color
- ISBN: 978-84-1051-998-5
- Fecha de publicación: 26 de junio de 2025
- Editorial: Panini
- Precio: 32,00 €
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