Sonido y música: así funciona el nuevo audio de Candy Crush Soda Saga, el juego casual por excelencia

Dominique Devoucoux es directora de audio de King. La responsable de sonido de Candy Crush Soda Saga ha respondido a las preguntas de MeriStation acerca de la banda sonora, las técnicas de audio y la irrupción de la inteligencia artificial, que abre nuevos campos inexplorados. El videojuego, uno de los títulos casuales referencia, sigue dando guerra en dispositivos móviles iOS y Android, pero también se puede disfrutar en Windows. Además, acaba de celebrar su décimo aniversario con actualizaciones que incluyen dioramas, caramelos de aniversario, nuevos eventos semanales y una renovación completa del sonido.

Pregunta. ¿Qué tipo de musicalidad y sonidos habéis explorado en Candy Crush Soda Saga?

Respuesta. El nuevo ambiente sonoro de Candy Crush Soda Saga mezcla un estilo funky y divertido con influencias musicales globales de América Latina, África, Asia y Europa. Incorporamos instrumentos tradicionales y hechos a medida, especialmente sonidos inspirados en el agua, para crear una experiencia de audio distintiva e inmersiva que coincide con los vibrantes gráficos del juego. Este enfoque también se apoya valores importantes como la inclusión, la diversidad y la diversión, lo que refleja el espíritu de conexión y disfrute en el del juego.

P. ¿Cuáles son los elementos clave en lo que se refiere al sonido?

R. Entre los elementos clave se encuentra una rica banda sonora que incorpora el uso de instrumentos del mundo, pero también tiene un atractivo universal con vibes funk, un sistema de música interactiva (una tecnología que tradicionalmente se encuentra en juegos AAA o juegos narrativos) que responde a las acciones del jugador, efectos de sonido y cuatro instrumentos hechos a medida (una Sodalimba, una kalimba basada en agua; un violín líquido; una Lira Líquida y un xilófono de botellas) diseñados específicamente para el universo temático de líquidos del juego. El audio reinventado fue grabado con 32 músicos en RAK, uno de los mejores estudios del Reino Unido, lo que ofrece una banda sonora rica, diversa y cargada de emociones que se ha convertido en una característica permanente del juego, con más de 30 minutos de música cuidadosamente elaborada.

Además, hemos desarrollado un menú de configuraciones que ofrece opciones para que los jugadores personalicen su experiencia de audio, como reducir los sonidos agudos o cortar las frecuencias bajas. Este menú es más extenso en comparación con lo que se hace en el mercado de juegos casuales, ya que menudo, estas características solo se ven en juegos AAA.

Ampliar

P. ¿Qué papel juega el sonido en Candy Crush Soda Saga?

R. El audio juega un papel importante a la hora de mejorar la jugabilidad general, puesto que genera una atmósfera atractiva e inmersiva. El sistema de música interactiva añade una capa de conexión más profunda entre los jugadores y el juego, lo que hace que la experiencia de sonido sea más dinámica y memorable. La música evoca diferentes emociones, ya sea emoción durante niveles desafiantes o una sensación de logro después de completar niveles difíciles, mientras que también ofrece una banda sonora adaptable a varias situaciones de juego.

P. ¿Cómo se entrelazan la jugabilidad casual y familiar con el sonido y la música?

R. El sonido y la música en Candy Crush Soda Saga están diseñados para mejorar la jugabilidad casual y familiar, pues refuerza los temas del juego, la relajación y el deleite. Cada sonido —ya sea el satisfactorio “pop” de combinar caramelos o la celebración de completar un nivel— está diseñado para evocar alegría y una sensación de logro. La música equilibra tonos animados y tranquilos para apoyar sesiones de juego largas sin sentirse intrusiva, creando una conexión perfecta entre la jugabilidad y las emociones del jugador. Nuestro objetivo es que conseguir un audio que se perciba como una extensión natural del diseño colorido y juguetón del juego.

P. En cuanto a la tecnología, ¿qué herramientas se están introduciendo en este juego y cuál es la evolución de la tecnología de sonido?

R. Estamos aprovechando nuestra tecnología para crear un paisaje sonoro más dinámico y adaptativo. Acabamos de introducir nuestro nuevo sistema de música interactiva, una tecnología que se ha utilizado en otras plataformas como consolas y PC, particularmente en juegos narrativos, pero que aún es bastante inusual para juegos móviles casuales como el nuestro. Este sistema mejora la experiencia inmersiva, especialmente durante eventos especiales o niveles únicos. A lo largo de los años, King se ha centrado en ofrecer audio de alta calidad, tanto a través del contenido como de la tecnología, lo que garantiza que cada sesión esté personalizada y sea atractiva para los jugadores.

Ampliar

P. ¿Planeáis seguir profundizando en el sonido en futuras actualizaciones?

R. ¡Por supuesto! El sonido es una gran parte de nuestra experiencia de jugador, y estamos constantemente explorando formas de innovar. Las futuras actualizaciones introducirán paisajes sonoros más interactivos que respondan a las acciones de los jugadores, junto con paquetes de audio temáticos para celebrar eventos estacionales. El juego continuará innovando desde una perspectiva visual y jugable, por lo que garantizaremos que el sonido refuerce esa experiencia.

P. ¿Hay algo más en lo que pueda ayudarte?

R. El auge de la IA presenta posibilidades fascinantes y emocionantes para la innovación en el campo del sonido. Sin embargo, desde el punto de vista práctico, las herramientas actuales tienen algunas limitaciones. Para compositores trabajando dentro de los márgenes de un encargo musical específico, estas herramientas se quedan a menudo cortas a la hora de ofrecer la calidad y la precisión requerida. Dicho esto, pueden servir como catalizadoras valiosas de la creatividad e impulsar ideas que podrían no emerger de otro modo.

Se dan, no obstante, importantes consideraciones que van más allá de la creatividad. La propiedad de música generada por IA puede situarse en una zona legal turbia, que involucra una panorama complejo de propiedades intelectuales y licencias. Además, existe un riesgo real de que una tecnología así pueda conducir a una estandarización extrema de las técnicas de producción, que potencialmente puede hacer que la música sea menos vibrante, atrevida e innovadora. Mientras este software evoluciona, las compañías tendrán que realizar un equilibrio cuidadoso para asegurar que la IA se complemente con la creatividad humana que sea útil para los equipos creativas.

En nuestro núcleo, estamos comprometidos a mantenernos a la vanguardia de la innovación en los juegos móviles. La IA es una pieza esencial del rompecabezas, y la vemos como una oportunidad en el futuro para mejorar, no reemplazar el arte y la imaginación que definen la música como verdaderamente grandiosa”.

Sigue el canal de MeriStation en Twitter. Tu web de videojuegos y de entretenimiento, para conocer todas las noticias, novedades y última hora sobre el mundo del videojuego, cine, series, manga y anime. Avances, análisis, entrevistas, tráileres, gameplays, podcasts y mucho más. ¡Suscríbete!